Эта выставка продолжает фестиваль российского художественного стекла GlassGlow, инициированный галереей Heritage. На ней собраны разные по технике и подходу работы российских мастеров на тему космоса, и центром притяжения их художественных «орбит» стал сам материал — стекло.
Анастасия Ельмеева. «Три королевы». 2026. Хрусталь, выдувание в форму, гравировка.
Фестиваль GlassGlow, открылся проектом «Степени прозрачности. Vitalité fragile», который показал разнообразие авторских методов, техник и образных решений. Новая выставка предлагает иной ракурс. Если первый проект стремился очертить общее поле современного стекла, то «Орбиты хрупких тел» рассматривают его как систему различных художественных траекторий.
Дарья Смирнова. «Структура». 2026. Стекло, моллирование.
Название выставки отсылает к понятию орбиты, пути движения тела в поле притяжения. В пространстве экспозиции таким центром притяжения становится сам материал. Стекло задает границы возможного: его прозрачность, пластичность, способность удерживать свет и форму формируют особую среду, внутри которой возникают различные художественные решения.
Каждое произведение существует как самостоятельная художественная система. Одни художники исследуют оптические свойства стекла, превращая свет в главный выразительный элемент. Другие работают с пластикой формы, стремясь раскрыть скульптурный потенциал материала. Третьи обращаются к декоративным и символическим возможностям стекла, создавая объекты, в которых важна не только форма, но и образ. В этом многообразии нет единого художественного направления или общей программы.
Современное художественное стекло складывается из множества авторских стратегий, каждая из которых по-своему раскрывает возможности материала. Тема космоса, предложенная участникам выставки, выступает здесь не столько как сюжет, сколько как образная рамка.
Для одних художников космос проявляется в формах, напоминающих планетарные структуры или астрономические явления. Для других он становится метафорой бесконечности, внутренней свободы или предельных состояний формы. Иногда космический образ возникает лишь как ощущение масштаба, того состояния, когда о произведении хочется сказать: «это просто космос».
Анна Третьяк. «Точка опоры». 2026. Стекло, моллирование, сталь.
Работы, созданные специально для выставки, показывают, насколько различными могут быть художественные представления о космическом — от почти научной визуальности до интуитивных и поэтических образов.
Алексей Проскурин. «Caligo». 2022. Стекло, выдувная техника.
Сегодня художественное стекло развивается в пространстве независимых мастерских и авторских студий. Это скорее сеть отдельных художественных миров, чем единая система. Их объединяет только материал, вокруг которого продолжают формироваться новые художественные траектории.
В малом зале галереи представлен отдельный раздел выставки — избранные произведения из частного собрания советского и российского художественного стекла, сформированного куратором проекта Мариной Добровинской.
Все объекты происходят с Гусь-Хрустального стекольного завода, одного из главных центров художественного стекла советской эпохи и редкого предприятия, которому удалось сохранить производство до сегодняшнего дня. Эти работы позволяют увидеть тот пласт культуры, который складывался внутри заводских лабораторий и экспериментальных цехов во второй половине ХХ века.
Александр Грызунов. «Карусель». 2014. Хрусталь, выдувание в деревянные формы, алмазная грань.
Владимир Муратов представлен хрустальными сферами «Рождение» и «Развитие», выполненными в технике надцвета, где цвет не просто окрашивает поверхность, а становится частью сложной пространственной структуры формы. В той же технике созданы работы из серии «Космос» Владимира Филатова.
Хрустальная ваза «Дракон» Владимира Касаткина строится на сложной игре гравировки и протравки, благодаря которой поверхность превращается в рельефный орнаментальный ландшафт. Гравировка лежит в основе и пластики чаши «Венера» мастера Адольфа Курилова. Мини-экспозицию завершает хрустальная ваза «Ладья», созданная Вячеславом Зайцевым.
В пространстве выставки эта небольшая экспозиция возникает как особая орбита. Исторический слой художественного стекла, существующий рядом с современными авторскими практиками. Коллекция формировалась на протяжении многих лет и почти не демонстрировалась публично, большинство произведений представлено зрителям впервые.
Эти работы напоминают о времени, когда художественные эксперименты со стеклом происходили не в частных студиях, а внутри индустриальной среды. Заводские лаборатории становились местом, где производственная дисциплина неожиданно превращалась в пространство художественной свободы, а технологические ограничения — в источник изобретательности.
Когда: 13 марта — 30 июня 2026 года
Где: Москва, галерея Heritage, ул. Петровка 20/1
Источник: mydecor.ru
